Se régaler d’un gâteau tompouce avec un glaçage orange pour le Jour du Roi aux Pays-Bas.

Le 27 avril de chaque année, les Pays-Bas célèbrent le « Koningsdag » (Jour du Roi), l’anniversaire du roi Willem-Alexander. Cette célébration joyeuse et très populaire fait office de fête nationale. A cette occasion, tout les Pays-Bas se parent de la couleur orange, l’emblème de la maison royale d’Orange-Nassau, aussi bien dans l’habillement, dans les décorations de la fête, dans la vaisselle de table et les victuailles ! Le gâteau emblématique pour célébrer l’anniversaire du Roi s’appelle « tompouce », deux couches de pâte feuilletée garnie d’une crème pâtissière, avec un glaçage de couleur orange pour l’occasion. C’est une pâtisserie cousine du mille-feuille français. 

Le « tompouce » incarne la convivialité néerlandaise, et se déguste partout. Il est proposé dans les boulangeries, dans les étales des marchés et dans tous les lieux festifs ! Cette année, la célébration a commencé ce samedi 26 avril 2025 pour que tous bénéficient d'un jour férié !

A table avec l’histoire dans 9 châteaux viticoles du Beaujolais

Imaginée par l’association Château en Beaujolais qui réunit les sites historiques de la région viticole, « A table avec l’histoire » propose au grand public (qui a les moyens) une expérience immersive où gastronomie française, vins du Beaujolais d’exception, patrimoine architecturale pour faire revivre une épopée gastronomique du moyen âge au XXème siècle. 9 châteaux accueilleront un banquet gastronomique entre juillet 2025 à mai 2026 où tout sera mis en œuvre pour vous faire voyager dans le temps. Proposé en 200 et 295€ par personne, le temps d’une soirée, vous dégusterez des recettes historiques avec un accord soigné de mets et vins, des cuvées d’exception. Ci-après la liste et la thématique gourmande de chaque château. Même à ces prix, il est raisonnable de réserver ses places rapidement si vous souhaitez vivre la vie de château, le temps d’une soirée, savourer un fragment du passé de ces lieux immémoriaux, aussi bien dans la pierre, dans les assiettes et dans les verres.

Samedi 5 juillet 2025.
Le Banquet des Arlequins, au Château de Lachassagne.

Samedi 13 septembre 2025.
Les fastes du Grand Siècle – 1676, au Château de La Chaize.

Samedi 4 octobre 2025.
Festin Renaissance, au Château de Corcelles.

Samedi 15 novembre 2025.
Sur les traces des Frères Lumière, au Château Bellevue – Domaines Loron.

Jeudi 4 décembre 2025.
Invitation chez le Marquis, au Château de Champ-Renard.

Samedi 28 février 2026.
Les Folles Agapes du “Club des 100”, au Château des Jacques.

Samedi 21 mars 2026.
La Splendeur de la Belle Époque, au Château des Ravatys.

Dimanche 12 avril 2026.
La Frairie des Veneurs, au Château de Nervers.

Samedi 30 mai 2026.
L’an 949 : Le Banquet des Moines, au Château de Poncié.

 

 

La sole meunière, une recette exquise de la cuisine française.

 La chair délicate de la sole, ce poisson plat de la famille des soléidés, s’adapte à de nombreuses préparations. La sole est servie sur les tables princières depuis le Moyen-Âge. Elle était même très prisée à la cour de Versailles de Louis XIV. C’est avec la recette de sole meunière qu’elle a acquis sa réputation mondiale, et devenue un grand classique de la cuisine française. Une fois dépouillée de sa peau, la sole est enfarinée et cuite entier dans du beurre à la poêle. Elle est ensuite servie avec un beurre noisette, de persil haché et de jus de citron. 

Son appellation « meunière » fait référence au meunier, l’artisan qui fabrique la farine. Elle correspond aussi à un geste technique culinaire qui consiste à enrober le poisson de farine avant cuisson, donnant une pellicule croustillante sur toute sa surface ! Sa réputation commence à la fin du XIXème siècle à Paris, où le chef Jean Baptiste Dalloyau l’aurait popularisé dans son restaurant parisien. Avoir l’occasion de déguster cette sole meunière est juste un privilège. La sole fait partie des poissons nobles, aussi onéreux que délicats 

Découvrez le monde fascinant des champignons au festival Les AnthropoScènes

Jusqu’au 4 mai 2025, Evreux, Rouen, Le Havre vibrent au rythme du festival les AnthropoScènes. 

A travers une riche programmation multidisciplinaire de conférences, d’expositions, de spectacles, d’ateliers ludiques et pratiques autour de la nature, de la cuisine et de l’écologie, le thème de cette année « Nos liens invisibles » révèle les incroyables connexions des organismes vivants entre entraide, coopération, symbiose. Il met en lumière un monde végétal vivant, solidaire, interdépendant, avec des stratégies d’entraide mutuelle. 

Vous découvrirez entre autres le monde fascinant des champignons et leurs symbioses essentielles, l’intelligence des arbres. Il y a même des immersions en forêt pour vivre une expérience sensorielle inédite ! 

Le 1^er mai 2025, vous avez le choix d’un atelier de lactofermentation des légumes, ou un master class levures sur la production du pain, bière et fromage à la brasserie coopérative Spore à Gravigny. Le programme détaillé est ici.

La saison Brésil-France 2025 avec la gastronomie brésilienne à l’honneur

Cette saison Brésil-France 2025 s’inscrit dans le cadre du bicentenaire des relations diplomatiques entre la France et le Brésil. Elle se déroule en France d’avril à septembre, et au Brésil d’août à décembre 2025. La très riche programmation pluridisciplinaire est construite autour de trois priorités, définis par les deux Présidents : le climat et la transition écologique, la diversité des sociétés et le dialogue avec l’Afrique, la démocratie et la mondialisation équitable. 

Plus de 300 événements et expositions auront lieu dans toute la France entre art, musique, livre, food, débats, rencontres … La mise en lumière de la gastronomie brésilienne aura lieu au festival food temple au carreau du temple à Paris, du jeudi au dimanche 21 septembre 2025. 

Entretemps, cette cuisine brésilienne va ponctuer les vernissages des nombreuses expositions ou viendra à votre rencontre sous forme de foodtruck ou street-food sur les lieux des événements sur Paris, Lyon, Arles…   

Sur Paris, vous pouvez déjà admirer à l’espace Krajcberg, au centre d’art contemporain Art & Nature l’exposition « Le Cri pour la Planète, hommage à Frans Krajcberg », l’un des plus grands artistes brésiliens du XXème siècle. Partagent sa vie entre Paris et le Brésil, il est l’un des premiers lanceurs d’alerte pour la planète. 

Il y aussi l’exposition consacré au peintre Rafaele Carneiro à l’espace Molière Paris. C’est une figure majeure de la scène artistique contemporaine brésilienne. Le programme détaillé de la saison Brésil-France 2025 se trouve ici. Pour découvrir et déguster toute la diversité de la cuisine brésilienne, vous avez ici les 7 restaurants recommandés par Paris Secret en mars 2024. Parmi les plats à découvrir, il y a la feijoada, le plus connu des plats traditionnels avec des morceaux de porc peu nobles (oreilles, queue, pattes) cuisinés avec des haricots noirs. La farofa, une semoule de manioc frite qui accompagne les plats cuisinés. Les empadas, des chaussons fourrés à la viande, aux crevettes, aux légumes. Le churrasco, une belle brochette de viande marinée cuite sur la braise au bon goût de fumé. La moqueca, un ragoût de fruits de mer avec une sauce au lait de coco, de tomates et d’épices. Le pao de queijo, un petit pain au fromage originaire de Minas Gerais. Le tapioca, une belle crêpe de fécule de manioc garnie de fromage ou de noix de coco en version sucrée. Pour les boissons, il y a l’incontournable caïpirinha, à base d’alcool de cachaça, avec du jus de citron vert et du sucre !

« Maisons de plaisance des environs de Paris, de Louis XIV à Napoléon III » au musée du domaine royal de Marly

Avec les beaux jours, nombreux citadins s’évadent de la ville pour se mettre au vert près de la nature. Les plus chanceux disposent même d’une maison de campagne. Cette tendance ne date pas d’hier. Dès la Renaissance, en Ile de France, une élite fortunée quitte la ville à la belle saison et s’installe dans de somptueuses résidences à la campagne pour de détendre et se divertir. Tout un art de vivre se développe dans ces maisons de plaisance, avec des décors et des jardins raffinés. 

L’exposition « Maison de plaisance des environs de Paris, de Louis XIV à Napoléon III », au musée du domaine royal de Marly nous invite à découvrir, entre faste royal et raffinement bourgeois, ces demeures conçus pour les loisirs, la nature et l’évasion. Pour Louis XIV, si le château de Versailles incarne la puissance du monarque, son château de plaisance à Marly est celui de l’intimité, du plaisir et du repos. Il y convie ses amis pour s’y détendre loin de l’étiquette de la Cour. 

Son domaine de Marly devint rapidement le modèle inspirant dès le 18^ème siècle pour la haute aristocratie et la bourgeoisie montante pour construire leurs maisons « des champs ». Cette belle exposition s’appuie sur des tableaux, des dessins, des plans, des maquettes et des objets décoratifs pour retracer trois siècles de villégiatures aux portes de Paris. Le thème de la table n’est pas abordé dans le parcours. 

Cette exposition est une occasion de découvrir ou redécouvrir ce magnifique musée du domaine royal de Marly.

Le pavillon France à l’exposition universelle d’Osaka célèbre « l’hymne à l’amour », avec les vins d'Alsace à l'honneur.

Inaugurée le samedi 12 avril 2025 par l’empereur Naruhito et l’impératrice Masako, l’exposition universelle d’Osaka a ouvert ses portes pour 6 mois sous le thème de « Concevoir la société de demain pour nos vies » sur l’île artificielle de Yumeshima avec plus de 160 pays, régions et organisations internationales. La cérémonie d’ouverture combine traditions et technologies avec un androïde virtuel alimenté par l’IA comme maître de cérémonie ! L’empereur Naruhito a déclaré qu’il espérait que l’Expo 2025 « servirait d’occasion aux peuples du monde entier de respecter non seulement la vie des leurs, mais aussi celle des autres ».  

Le pavillon France, à travers une architecture de drapé théâtrale, exprime la vision singulière de la France avec pour fil rouge, un hymne à l’Amour : l’amour de soi, l’amour des autres, l’amour de la nature, de la planète, du vivant. Une manière d’évoquer aussi l’histoire d’amour qui unit la France et le Japon, et plus particulièrement des liens culturels forts qui unissent le Japon et l’Alsace depuis plus de 160 ans ! 

Côté gastronomie, les vins d’Alsace sont à l’honneur dans ce pavillon France, avec un bistrot et une boulangerie signés Eric Kayser accessibles à tous. 

Ils permettront au grand public comme aux professionnels de savourer les plats emblématiques de la cuisine française, ses viennoiseries, ses pâtisseries arrosés de vins d’Alsace ! Le parcours des visiteurs est scandé par les statues d’Auguste Rodin, 

d’une tapisserie d’Aubusson qui représente une scène de Princesse Mononoké des studios Ghibli, d’un olivier plus que centenaire venu de France, et du savoir-faire français technologique, artisanal !

La néphile dorée, une araignée au fil d’or malgache au musée quai Branly Paris.

L’exposition au musée quai Branly à Paris « Au fil de l’or, l’art de se vêtir de l’Orient au Soleil-Levant » est juste magnifique et étincelante. 

La couleur or est symbole de prestige, de pouvoir et d’excellence dans l’histoire de l’humanité et dans de nombreuses cultures. Cette exposition est une occasion rare d’admirer les vêtements couleur or, ou incrustés de fils d’or dans des tissus raffinés des familles comme les habits de mariage pour marquer un jour heureux, ou des souverains et des dignitaires pour marquer leur pouvoir ! 

Tout ce savoir-faire ancestral continue d’inspirer la mode contemporaine comme le savoir-faire de la maison française Lesage, ou les belles créations de l’artiste chinoise Guo Pei dont les œuvres ponctuent et donne un supplément d’âme à l’exposition. 

C’est ainsi au détour d’une salle que je découvre qu’une araignée de Madagascar, la néphile dorée, tisse une soie dorée, brillante, plus résistante et élastique que celle des vers à soie. Ce sont les chercheurs français comme Auguste Vinson qui attirent l’attention sur ces araignées de Madagascar, les néphila Madagascariensis, dont les fils de couleur jaune dorée sont susceptibles d’être tissées. 

Les premiers essais de tissage sont réalisés par le père jésuite Paul Camboué au 19^ème siècle. Dès 1898, il élève des néphiles dorée à Antananarivo et tente de créer une machine pour extraire le fils des filières des araignées. 

Il imagina un dispositif, des casiers munis de guillotines, pour exploiter ces fils dorés sans blesser les araignées. Le fil est tiré de leurs filières et enroulé sur un dévidoir à l’aide d’un tour. Mais l’extraction est délicate, lente et difficile. Une véritable école de tissage vit le jour. Pour faire connaître ce savoir-faire malgache, un baldaquin en soie d’araignée fut envoyé à l’exposition universelle de Paris de 1900. Mais à cause des mauvaises conditions de voyage, l’étoffe a perdu son éclat jaune doré même si la couleur or était bien présente ! 

Presque un siècle plus tard en juin 2022, le créateur de mode Nicholas Godley et l’expert textile Simon Peers ont enfin réussi à concevoir une cape dorée tissée de 4 mètres de long à partir de la soie des néphiles dorées de Madagascar. Le processus à durée 4 ans avec la capture de 1,2 millions d’araignées relâchées dans la nature une fois la soie extraite. 

La boutique propose des objets en lien avec la thématique de l’exposition dont des tasses motif or, du miel en fil d’or, du linge de table doré ! L’or dans l’alimentation n’était pas la thématique de l’exposition.

 

 

Le banquet des belles lettres

Si l’appétit vient en mangeant dans les banquets, il vient aussi en dissertant ! Sous la direction de Laurent Angard, Sébastien Baudoin, David Michon, « Le banquet des belles lettres » aux éditions des presses universitaires, est un livre passionnant qui traite des métamorphoses du motif du banquet littéraire dans son association avec les débats d’idées du XVI au XIXème siècle, du lien fort entre la littérature et la gastronomie. Les chapitres du livre sont conçus comme la carte d’un restaurant, à savourer selon son appétit et son temps de lecture disponible. Ci-après la table des matières.

Mise en bouche.

Partie 1 : L'art de manger, de Léry à Berchoux

– Jean de Léry, convive aux « nopces » de Sancerre (1573), ou du bon usage de la nourriture en temps de siège
Carine Roudière-Sébastien

– La Gastronomie de Berchoux : le festin fondateur d'une poésie réactionnaire
Guilhem Armand

Partie 2 : Entremet : Molière, Flaubert et Duras gastro-critiques

– De la gastro-critique littéraire féministe : « Aie le courage de te servir de ta propre nausée »
Carsten Meiner

Partie 3 : Gastronomie et cuisine littéraire

– Chateaubriand à la table des Indiens : de la gastronomie en Amérique
Sébastien Baudoin

– Le romantisme de Gautier : une conception antibourgeoise de la gastronomie
Pierre Girardey

– L'histoire qui se mange dans le Grand dictionnaire de cuisine d’Alexandre Dumas
Laurent Angard

– Flaubert et la gastronomie : une mise en mets des mots
David Michon

– À table chez Daudet et Zola
Gabrielle Hirchwald

– Les dandys mangent-ils ?
Francesca Paraboschi

Partie 4 : Penser le banquet

– Transgressions et métamorphoses du repas gastronomique dans les œuvres de M. F. K. Fisher, Julia Child et Elizabeth David
Virginia Terry Sherman

– « La Liberté ?... cela ne se mange pas ». Esthétique et politique du banquet futuriste
Rossella Lorenzi

 

Festival des mets et des mots à la cité internationale de la langue française à Villers-Cotterêts

Avec une programmation savoureuse au château de Villers-Cotterêts siège de la cité internationale de la langue française, le festival « Des mets et des mots » aura lieu du 16 au 18 mai 2025.  Cette célébration de la littérature et de la gastronomie aura pour marraine Marguerite Abouet, créatrice de l’héroïne Aya de Yopougon, et pour parrain, Pierre Hermé, le Picasso de la pâtisserie française. Au programme, des conférences, des démonstrations et performances culinaires, un marché de 25 producteurs locaux pour déguster de nombreuses recettes savoureuses locales, un salon du livre gourmand francophone dans la cour du Jeu de paume. Pour découvrir le programme détaillé, cliquez-ici.

Barbecue expo, la saveur du grillé au parc floral de Paris.

Pour les amateurs de cuisson au feu de bois en toute convivialité, profitez des beaux jours pour vous rendre à la 4^ème édition de Barbecue expo qui se déroule au parc floral de Paris du 4 au 6 avril 2025 ! Plus de 200 exposants seront présents avec une programmation généreuse. Il y aura des démonstrations culinaires avec les stars chefs de la BBQ comme le frères Lagarde, Eric Gephart qui vont vous livrer quelques-uns de leurs secrets. 

Des masterclass pour maîtriser toutes les techniques de cuissons de la grillade pour devenir un pro. Une street-food estampillée grillades avec plus de 20 restaurateurs, de quoi faire plaisir à vos papilles entre les saveurs grillées du Texas, du Mexique. 

Petite précision, les végétariens trouveront aussi leur bonheur. L’âme des grillades est certes dans la marinade des viandes et des légumes, mais aussi dans les sauces ! La sauce piquante sera à l’honneur avec le championnat de France des sauces les plus hot ! Pour calmer le feu, il y aura des bières à foison avec près de 10 brasseurs. 

Ce salon en plein air est très festif et conviviale. Une fois le ventre bien rempli, vous pouvez trouver et acheter votre barbecue de rêve entre les planchas, les kamados, les braseros, les fumoirs, les barbecues à charbon, électrique ou gaz !